第二课堂 | “彩韵润心 美育东南”精品系列课程等你pick！

课程概要

笔墨浓淡，山水尽出，香味浓淡，一盏清明润如风，浮云吹去空澈净，外任藤攀窗越，几缕心香向月升。展示书法魅力，书写时代精神。中国书法源远流长，直到今天，我们在面对一件件经典碑帖的时候，依然能够对境心起，感受那清风万古，明月千江，感受那聚散离合，人间悲欢。中国书法的一笔一画、一动一静，能写出曾经的大江奔流，也必然能写出今天的盛世。

书法主要通过汉字的用笔用墨、点画结构、行次章法等造型美来表现人的气质、品格和情操，从而达到美学的境界。汉字始于象形，是与绘画同源的，虽然在发展的过程中逐渐抽象化，但是形态上仍然是具备造型的条件。书法根据字体的不同，分为篆、隶、楷、行、草五个基本类型，篆书起源于古老的甲骨文，隶书盛行于汉代，楷书盛行于魏晋南北朝，后又出现了体现美学意境的行书和草书。接下来，让我们一起体验吧！

开课信息

师资介绍

庄天明老师

庄天明，字墨一，号三道人。1954年出生于江苏无锡，1970年至无锡县电机厂工作（美工木模工） ，1977年恢复高考录取南京师范学院美术系（今南京师范大学美术学院）主修油画，偏工书法。本科毕业获文学学士学位，1982年至无锡市少年宫任专职书法教师，1997年调南京博物院工作，曾任南京博物院艺术研究所副所长、所长。中国书法家协会会员、东大艺术学院兼职教授。

课程概要

扎染是有着几千年历史的传统而独特的染色工艺，是智慧的结晶，当艺术和文化碰撞，智慧和自然融合，且看每一抹染料的缤纷、跳动；且听每一寸染布的绽放密语。

“服章之美为之华，礼仪之大谓之夏，此为华夏也，汉之古朴、唐之飘逸、宋之淡雅、明之端庄，这一段段汀衣物之上的美丽，是对天地的敬重，亦是对生活的感悟。从三皇五帝到清朝的几千年间，中华民族凭借自己的智慧，创造了绚丽多彩的服饰文化，发展形成了具有中华民族自己博大精深的独特完备的服装体系。”美丽可以由自己的双手亲自创造，一起加入这场扎染之旅吧！

课时安排

师资介绍

陆红老师

陆红，南京晓庄学院教师，积极参与中国传统手工技艺的实践研究，先后师从国家级非遗代表性传承人、吴元新大师学习“南通蓝印花布”、中国工艺美术大师焦宝林先生学习“南通扎染”、国家级非遗代表性传承人张晓平大师学习“自贡扎染”技艺。多次参加文化和旅游部、教育部、人力资源社会保障部中国非遗传承人群研培活动，并多次参加专业展赛且获奖。

课程概要

一朝染墨，一世书香，书为心画，画为心声，国画之美，始于墨韵五色。中国画，具有鲜明的民族特色和悠久的传统，是举世瞩目的珍贵文化遗产。从战国的帛画到魏晋南北朝时期的初见山水再到唐宋的墨韵天成，意境这样的美学原则成为中国画中必不可少的灵魂所在。

本次艺术体验课我们特别邀请到程万里作为主讲老师，以国画创作为主题，为在校大学生书画爱好者提供艺术专业学习和展示自我的平台。活动旨在发挥艺术学院专业特色，以国画体验课程助力校园美育，以丰富多样的创新形式来推动党史学习教育的深入落实，继承和弘扬传统的“国粹文化艺术”的同时，提高东大学子的艺术修养与审美情趣。

课时安排

师资介绍

程万里老师

程万里，东南大学艺术学院副院长、副教授，硕士生导师。中国美术家协会会员、中国民间文艺家协会会员、江苏省民间文艺家协会省直分会副主席、江苏省文艺评论家协会会员、江苏省徐悲鸿研究会理事、江苏省青年艺术家协会会员、南京市青年美术家协会副主席。获得2012年东南大学第八届吾爱吾师十大最受欢迎教师称号；2011年被江苏省文学艺术界联合会、江苏省民间文艺家协会评为“江苏省优秀青年民间文艺人才”；2014年被江苏省文学艺术界联合会、江苏省文艺评论家协会评为“江苏省优秀中青年文艺评论人才”。

教授硕士生课程《国画写生》、《国画经典作品技法临摹与创作》与本科生课程《中国画-花鸟》、《中国画-人物》、《国画创作研究》等。

课程概要

中国篆刻艺术具有悠久的历史，因多采用篆书入印而得名。先秦古玺、秦汉印、九叠篆等印章艺术曾是官方礼制的象征，往往以铸和凿等表现手段为主。元明清以来，文人参与其中，在专门的印石上直接奏刀，主要以刻的方式进行表现。进而，“诗书画印”成为文人艺术的有机组成，形成了异彩纷呈的流派印艺术。

近现代以来，篆刻艺术推陈出新、异彩纷呈。当今，篆刻艺术进一步彰显了中国风格、中国气派，为艺术设计、创意等领域提供了中国方案、贡献了中国智慧，彰显了文化自信。崔老师先介绍了篆刻的历史，然后亲自示范篆刻过程。

课时安排

师资介绍

崔海瑞

崔海瑞老师，毕业于东南大学，江苏省“双创”博士（艺术学）。教研特长为：理论与实践并举，教学与科研统一。教学上深入课堂等一线，以学生为本。主要科研领域为艺术考古、“诗书画印”比较研究等。发表论文数篇、主持教育部等课题多项。